martes, 19 de abril de 2016

Programación de la Semana de la Danza

El programa Profesional en Danza de la Universidad del Atlántico ha ultimado los detalles de la programación que se desarrollará a partir del lunes 25 de abril, de cara al Día Internacional de la Danza, que se celebra el día 29. A continuación la agenda de actividades a la que está invitada toda la comunidad universitaria y en general el público de la ciudad de Barranquilla.

Abril 25

3:00 p.m. 
Conversatorio Curucuteando: "El carnaval de Barranquilla: ¿tradición o espectáculo?
Participan: Edgar Blanco, Hugo Morales, Mariano Candela, Carmen Meléndez, Darío Moreu.
Lugar: Salón Pedro Biava, Escuela de Bellas Artes (Clle 68 Cra 53)
Entrada libre

6:00 p.m. Foro "Ayer y hoy del Plan Nacional de Danza"
Paticipan: Secretaría de Cultura, Patrimonio y Turismo del Distrito de Barranquilla, Secretaría de Cultura, Patrimonio y Turismo del departamento del Atlántico, miembros del Consejo Distrital de Danza.
Lugar: Salón Pedro Biava, Escuela de Bellas Artes (clle 68 Cra 53)
Entrada libre




Abril 26 

1. Programación de Talleres

8:00 a.m. - 5:00  p.m.
Taller de danza afrocontemporánea, a cargo de Nemesio Berrío. Artista de movimiento y director del Espacio de Pensamiento Creativo Permanencias. 
Lugar: Teatro del Centro de Convenciones
Entrada libre. 30 cupos

Nemesio Berrío











8:00 a.m. - 12:00 M
Taller de danzas de la India, a cargo de Jasmin Jasdanwala. Profesora de danzas indi y meditación en movimiento del Programa de Danza.
Lugar: Salón 201F
Entrada libre. 30 cupos

Jasmin Jasdanwala










2:00 - 5:00 p.m. 
Taller de danza española a cargo de Ivett Galofre. Profesora de bailes zapateados del Programa de Danza.
Lugar: Salón 201F
Entrada libre. 30 cupos


Ivett Galofre











2. La danza se mueve
11:00 a.m. - 2:00 p.m.
Muestra de danzas a cargo de los estudiantes de los diferentes semestres del programa de Danzas de Uniatlántico.
Lugar: Terraza del Bloque D
Entrada libre

3. Exposición "Literatura, poesía y danza"
Inauguración de la exposición literaria y fotográfica en la que participan los fotógrafos Juan Camilo Segura, Carlos Londoño, Haroldo Varela, Henry Navarro, Ruven Mejía y Patricia Iriarte.
Recital poético a cargo de estudiantes del programa.
Lugar: Lobby del Centro de Convenciones
Entrada libre

Abril 27

  • Exposición "Literatura, poesía y danza". Todo el día en el Lobby del Centro de Convenciones.
  • Exposición de vestuarios de danzas regionales de Colombia.
  • Performances de danza a cargo de estudiantes del programa.
Entrada libre


Abril 28 
El Programa de Danzas se une a la agenda prevista por la Secretaría Distrital de Cultura en diversos espacios de la ciudad.


Abril 29 
9:00 a.m - 12:00 M
Performances de danza a cargo de estudiantes del programa. 
Espacios de la Escuela de Bellas Artes
Entrada libre

4:00 - 8:00 p.m.
III Maratón de Solistas (previa inscripción a través del correo danza@mail.uniatlantico.edu.co)
Lugar: Teatro de Bellas Artes
Entrada libre



lunes, 4 de abril de 2016

Comienza el Mes de la Danza

El Día Internacional de la Danza fue establecido por la Unesco en 1982, por iniciativa del Comité Internacional de Danza, perteneciente al Instituto Internacional de Teatro de la misma organización. La fecha del 29 de abril se eligió por ser la del natalicio de Jean-Georges Noverre (1727-1810), innovador y estudioso de este arte, maestro y creador del ballet moderno.

En Colombia, en las principales ciudades se organiza un programa para celebrar la danza, y Barranquilla no es la excepción. Este año el Programa de Danza de la Universidad del Atlántico se une a la celebración con una semana de actividades que arranca el 25 de abril con el ya habitual conversatorio "Curucuteando" y sigue con la realización de foros, talleres, exposición y maratón de baile. 
¡No se lo pierdan!



miércoles, 30 de marzo de 2016

Taller Central sobre Performance con Alfonso Suárez



Este jueves 31 de marzo, de 4:30 a 6:00 p.m. el maestro del performance en Colombia, Alfonso Suarez Ciodaro hará una singular disertación sobre el proceso creativo en este género de las artes, que él ha subtitulado "Con aire color rosa". El Taller Central es una actividad del Programa Danza de la Universidad del Atlántico para estudiantes, profesores y el público en general. Será en el auditorio del nuevo Centro de Convenciones, en la sede norte.

martes, 1 de marzo de 2016

EL PROGRAMA DE DANZA, PRESENTE EN EL CARNAVAL DE BARRANQUILLA

Por: Mónica Lindo De Las Salas
Docente investigadora Universidad del Atlántico
Coordinadora del Programa Danza


Resulta inevitable que un acontecimiento tan importante como el Carnaval de Barranquilla no esté permeado por el importante aporte que ofrece la comunidad académica de la Universidad del Atlántico, y en especial por el Programa de Danza que oferta la Facultad de Bellas Artes, los cuales actuaron de manera protagónica en diferentes campos de proyección propios del carnaval.

¡Llega la Lectura del Bando!

Grupo de bailarines con Mónica Lindo.


Con la dirección artística de Pedro Díaz y de Ricardo Sierra, hijos de la Universidad del Atlántico por haber estudiado en ella,  se llevó a cabo el sábado 16 de enero el primer evento oficial del Carnaval, como es la Lectura del Bando. La puesta en escena, bautizada con el nombre de “La esquina de la gozadera”, fue una excelente oportunidad para recrear el acontecer cotidiano de los barrios populares de la ciudad, y los barranquilleros tuvieron la oportunidad de presenciarla de manera simultánea en otros dos lugares: la cancha de fútbol del barrio Nueva Granada y el parqueadero del estadio de fútbol Roberto Meléndez. 

Y en ese espectáculo que se llevó a cabo en el mágico espacio de la Plaza de la Paz estuvieron presentes varios estudiantes del Programa de Danza, quienes también hacen parte activa de algunas de las agrupaciones más importantes de la ciudad. Son ellos: Josué Carreño, Julissa Palma, Karla Fernández, Yair Atehortúa, Tania Castro y Yesika Madariaga, integrantes de la compañía de danzas de la Corporación Cultural Barranquilla; así mismo, participaron Edgar Medina, de la agrupación Caribe en Carnaval; José Hernández, invitado del segundo semestre, Juan Camilo Pérez, del grupo Talento Juvenil, Carlos Colón y Jorge Garizabalo, este último, estudiante del programa de  Profesionalización en Danza.

Durante su intervención los bailarines mostraron sus habilidades en la ejecución de las danzas urbanas pero también de las danzas tradicionales como el baile negro, el congo, el mapalé y la cumbia.

Coronación de la Reina del Carnaval

Marcela García Cabellero, Reina del Carnaval

Con la dirección general de Marlio Cortez, este evento titulado “Macondo vive”  contó con la participación de los estudiantes Luis Arturo Villalba, quien hace parte de la agrupación de danza contemporánea “Artfus”, y María José Vargas y Diana Olivera, de la agrupación Afrocaribe. Ellos estuvieron presentes en varias de las escenas que tanto los televidentes como los asistentes al estadio Romelio Martínez pudieron apreciar, disfrutando la recreación de las obras del Nobel colombiano Gabriel García Márquez, a quien la soberana de las carnestolendas quiso rendirle tributo. 

La reina Marcela García Caballero, desde el momento de su designación prometió que su fiesta sería “Un ´tributo al carnavalero´ donde serán protagonistas los que bailan, gozan, cantan, se disfrazan, hacen música, artesanías, moda, los que participan en los eventos, bailes, grupos y todos los que con su trabajo hacen grande el Carnaval de Barranquilla.  Su sello será un Carnaval 2016 alegre, que integre la ciudad  y su casa de puertas abiertas para los carnavaleros”.(www.carnavaldebarranquilla.org)

Una Batalla de Flores para la historia

Foto Monica Lindo

En el 2016 el emblemático desfile de la Batalla de Flores se convirtió en un acontecimiento histórico por cuanto fue la primera vez que la Fundación Carnaval de Barranquilla pensó en la figura de la Dirección Artística para un evento de grandes proporciones como es el desfile del sábado de carnaval. En ese sentido, la responsabilidad de esa dirección se depositó en la coordinadora del Programa de Danza, quien de la mano de un equipo de trabajo conformado por integrantes de la Corporación Cultural Barranquilla y de estudiantes del programa, lograron marcar la diferencia, sentando un pilar fundamental para la evolución misma de la fiesta.

Fueron Josué Carreño, Octavio Fontalvo, Karla Fernández, Sigrit Florian, Yair Atehortúa, Yesika Madarriaga, Valentina Cáceres, Jairo Atencia y Osvaldo Rincón, los estudiantes encargados de monitoriar el proceso que conllevó a la realización exitosa del desfile, ya que ellos asistieron a los ensayos de las comparsas y prestaron la asesoría y acompañamiento necesario para un mejor desenvolvimiento en el desfile, incluyendo a los disfraces, que en sus modalidades de individuales y colectivos pudieron participar de manera coherente con la propuesta desarrollada para la Batalla de Flores.

Una de las primeras tareas desde la dirección artística fue generar un ambiente de confianza entre las distintas agrupaciones, con la idea de conformar diversos bloques temáticos que conservaran configuraciones coreográficas más compactas sin desvirtuar la esencia misma de las expresiones y sobre todo, de involucrar a los directores de manera proactiva.

Así, los directores de las cumbias, mapalés, congos y comparsas, reunidos por modalidad, procedieron a proponer ideas de pasos y figuras que se fueron convirtiendo poco a poco en una gran coreografía que debían ejecutar en ciertos momentos del desfile. A este proceso le llamamos “Laboratorios de creación colectiva”, en los cuales las cumbias, por ejemplo, decidieron, además de su coreografía, que fuera el tema musical “Tamborero” el que les identificara durante el desfile. Los mapalés, por su parte, lograron reunirse y estructurar una sola coreografía que harían al unísono, ya que son grupos con muy pocos integrantes; los garabatos trabajaron de igual manera, así como los fandangos y congos. 

Los músicos también generaron espacios para unificar criterios conducentes a una mejor interpretación de la mano de Robinson Liñán, director musical del evento.  Los disfraces, por su parte, asesorados por Octavio Fontalvo, fueron informados sobre los aspectos susceptibles de ser mejorados y la necesidad de efectuar las dramaturgias propias de sus personajes durante el recorrido, con el propósito de que el público pudiera comprender la intencionalidad del atuendo utilizado y lo que representaba. 

Cabe anotar que también hicieron parte del equipo de trabajo las docentes Alis Montenegro y Claryvel Cera. 

Como un indicador de los resultados de ese nuevo abordaje del desfile, el editorial de El Heraldo el domingo 7 de febrero expresó lo siguiente:

Los cambios implementados en el desfile de apertura del Carnaval 2016 surtieron el efecto de lograr una mejor organización y una mayor fluidez. Además, se reivindicó el protagonismo de las manifestaciones tradicionales.

Un río de alegría, música, creatividad y color corrió ayer por el ‘cumbiódromo’ de la Vía 40 de la manera más fluida y organizada que recuerden muchos. La riqueza de las tradiciones del Caribe colombiano volvió a alzarse como la principal protagonista del Carnaval, en un desfile de apertura que estrenaba formato y demostró un enorme paso adelante en dos de los propósitos siempre latentes de la mayor fiesta popular de Colombia.

La Batalla de Flores fue esta vez un verdadero homenaje a las manifestaciones culturales que configuran el acervo de la identidad de la Costa. Cedieron terreno algunos tipos de música que, impulsados por el mercado, ha acogido el evento en su faceta de espectáculo abierto a nuevos públicos. El maremágnum de manifestaciones culturales, desbocado y desordenado por definición, logró encajarse casi a la perfección en un libreto atravesado por el objetivo de difundir y preservar la diversidad de lo propio. La división en cinco segmentos facilitó que el público pudiera apreciar mejor las unidades temáticas en que se agrupan las expresiones que hacen la fiesta, convertida por efecto de estas medidas en vitrina de las raíces de la costeñidad”.

Finalmente, tenemos la certeza de que los estudiantes de nuestro programa se hicieron presentes en otros espacios de la festividad, contribuyendo con su trabajo interpretativo o directivo e incluso logístico, a que el Carnaval de Barranquilla, y en especial a versión 2016, se constituyera en todo un éxito y quedara en la retina de los espectadores como una maravillosa vivencia de la cultura viva y vigente. 

Durante el domingo, lunes y martes veíamos transitar por los diferentes desfiles de la Vía 40 y la calle 84 muchos rostros que, debajo de los elaborados maquillajes y lujosos vestuarios, palpitaban de orgullo no solo por hacer parte de la fiesta carnavalera, sino por alimentar la convicción de que ser Profesional de la Danza es y será siempre una muy buena opción de vida.



Grupo de estudiantes del programa de Danza  y miembros de la Corporación Cultural
Barranquilla, al finalizar la jornada.



martes, 23 de febrero de 2016

Bienvenid@s a un nuevo semestre


Se inicia nuestro 6° semestre en la carrera profesional de Danza de la Universidad del Atlántico, con el ingreso de un nuevo curso de 25 estudiantes para el primer semestre y un grupo en sexto semestre que se prepara para ser la primera cohorte de egresados en 2018. Con un nuevo espacio asignado en el Centro de Convenciones y nuevos profesores en área teóricas y prácticas, continúa este programa de formación de bailarines con perfil profesional como intérpretes creadores, coreógrafos, investigadores o pedagogos de la danza.  







domingo, 13 de diciembre de 2015

Así fue la Gala de Clausura 2015-2

El Programa de Danza de la Universidad del Atlántico nace con la expectativa de formar bailarines profesionales, coreógrafos/as, docentes, investigadores, productores y gestores culturales. Nuestro modelo de trabajo propone espacios de experimentación y realización de propuestas creativas con impacto en las artes y la comunidad. En la gala del pasado 9 de diciembre se presentaron diferentes piezas que involucran diversos géneros dancísticos, desarrollados en las clases prácticas y los espacios de experimentación/creación. En esta gala presentamos los cinco semestres que lleva el programa en desarrollo de labores. La coordinación artística de la gala estuvo a cargo de Mónica Lindo y Olga Barrios (Docentes del programa)

En la página "Galería" tenemos una selección fotográfica de la función.

El programa desarrollado fue el siguiente:

DANZA
COREOGRAFIA
INTÉRPRETES
DOCENTE
MÚSICA
ESCLAVOS,  JUGA  Y CONTRADANZA:  Folclor Pacífico
Mónica Lindo, Creación Colectiva.
Cuarto Semestre

Mónica Lindo
La mina (Leonor González) juga, contradanza chocoana.
HISTORIAS DE GABRIEL GARCIA MARQUEZ:  Poéticas del Caribe
José Hernández
Segundo Semestre
Patricia Iriarte
Duelo Matamoros, la despedida,  Gargantúa enguayabá, Negrito, Déjala di, de Etelvina Maldonado y Checo Acosta.
BALLET
 Muestra de centro de una clase
Alex Higgins
Estudiantes tercer semestre

Alex Higgins
Repertorio clásico pianista Ali Tejas
PAS DE DEUX
 Neo clásico
Alex Higgins y Yesit Cardona
Alex Higgins y Yesit Cardona
Alex Higgins
To build a home
SYTYCD ROUTINE:
Jazz 1
Wade Robson

Tercer semestre

Olga Barrios

“Comanche", de la agrupación The Rebels.
MAPALÉ: Danza Folclor Caribe y  Danza Contemporánea
Estudiantes primer semestre
Estudiantes primer semestre
Mónica Lindo

Curupira
SOLO:  Voz Y Movimiento

Creado e Interpretado por Tania Castro, tercer semestre
Tania Castro, tercer semestre

Alejandra Ortiz

ESTUDIO SOBRE MARVEL MORENO:  Poéticas del Caribe
Coreografía colectiva

Primer semestre
Patricia Iriarte

Inspirado en la obra literaria La ceiba  de la memoria, de Roberto Burgos Cantor.Composición coreográfica
Olga Barrios, en creación colectiva  con los estudiantes
Cuarto semestre

Olga Barrios
En vivo. Interpretada por Carlos Colón, Bryan Vargas y Neyr Hormechea

FLAMENCO; Baile zapateo
Ivett Galofre, José Hernández
Segundo semestre
Ivett Galofre
Las cosas pequeñitas Nolasco
FRAGMENT  DE WEST SIDE STORY: Jazz 1
Jereme Robbins
Tercer semestre

Olga Barrios
West Side Story
BHARAT NA YAM: Danza de la India
Yasmin Jasdanwala, Creación colectiva

Segundo semestre
Yasmin Jasdanwala
Bharatnatyam by Aniruhda
BAILE DE SALÓN
Yanny Manotas
Segundo semestre
Yanny Manotas
Just to Give Me A reason de Pink; Beautiful liar, Beyonce y Shakira y Hot & Cold Katy Perry
JAZZ 2
Iveth Galofre, en creación colectiva con los estudiantes
Cuarto semestre
Iveth Galofre

That man - Caro Emerald, Venus Lady Gaga
DANZA MODERNA
Creación  colectiva
Tercer semestre

Tania Iglesias
Mezcla por estudiantes
CHAMBACÚ:  Creación Colectiva.
Inspirado en la obra literaria Chambacú, corral de negros, de Manuel Zapata Olivella
Creación colectiva.
Dirección Artística: Cristian Hernández Bellemarie Viadero
Dirección Coreográfica: Juan Camilo Pérez, Julissa Palma, Lauren Bossio

Quinto Semestre
Iluminación y Escenotecnia: Karla Fernández
Utilería: Josué Carreño
Vestuario: Greisy Palencia, Diana Niebles, Rosisela Suarez
Guion General: Octavio Fontalvo Angie Barros
Mónica Lindo
Dirección Musical: Cristian Hernández
Observación y Proceso: María Lucia Acosta

EL TIGRE
Creación colectiva
Estudiantes de Profesionalización
Winston Berrío
Fotograbada, tradicional con fusiones contemporáneas.

Mapalé: Danza del folclor Caribe y  danza contemporánea. Estudiantes de primer semestre.

lunes, 7 de diciembre de 2015

¡Llegó la gala de clausura!




Es el momento que todos y todas esperan. Es el día en que maestros y estudiantes ven sobre el escenario los resultados de todo un semestre de trabajo, de esfuerzos, de ensayos y de sacrificios. El día en que los jóvenes bailarines ponen todo de su parte para demostrar lo que han aprendido y cómo lo han aprendido. En los días previos se han hecho las muestras cerradas de cada semestre, en las que los profesores evalúan y eligen los mejores trabajos en danza tradicional, jazz, contemporáneo, baile de salón, ballet, zapateo y bharatanatyam, la danza oriental que pone a prueba coordinación, concentración y armonía. A partir del momento en que se divulga la lista de los elegidos, comienzan los nervios y los preparativos para los ensayos finales.



El miércoles 9 de diciembre los cinco semestres del Programa de Danza preparan desde temprano su cuerpo y su mente para que no falte nada; para que música, vestuario, utilería, maquillaje y peinados estén a punto. Cada grupo tiene un horario asignado para su ensayo final y pruebas de sonido. A las 5:30 de la tarde, o un poco más, comenzará la función. Familiares, amigos y público en general estarán en la sala, atentos al espectáculo. En la cabina del teatro, la profesora Olga Barrios actúa como coordinadora general, apoyándose en un grupo de colegas que se hace cargo de la logística, camerinos, coordinación de escenario y registro del evento., junto a los estudiantes que no subirán al tablado.

Cuando las luces se apaguen, la adrenalina estará en su punto máximo. ¡Y que empiece la función!